Etching - bu usul nima? Ko'kish turlari

Chuqurlik - bu badiiy gravilikning bir turi, tugagan klişeden olingan tasvirni bosim. Klassik graving - har qanday naqsh shaklida kesuvchi tomonidan kesilgan yog'och, polimer (linoleum) yoki akril materialdan taassurot. Bu holda taassurot soni cheklangan. Chuqurlik - bu maxsus texnologiya asosida ishlab chiqarilgan ushbu gravitatsiya. Yalpi bosim qalbida metall plastinka, mis, temir yoki sink bo'ladi.

Chuqurlik

Klatik uchun bo'sh plastinkalar kislotali preparatlar bilan ishlov beradi. Nitrat kislota po'lat uchun ishlatiladi , mis uchun xlor reagentidir.

Tegishli kattalikdagi metall plastinka yog'ga porloq, yog'sizlanadigan va maxsus kislota chidamli lak bilan qoplangan. Quritgandan keyin, ishlov beriladigan qismga namuna qo'llaniladi, bu taxminiy bo'lishi mumkin va undan keyin keyingi ishni talab qiladi. Ba'zi hollarda tasvir butunlay tugagan bo'lishi mumkin. Hamma narsa ustozning xohishlariga bog'liq. Ko'plab san'atkorlar klişe rivojlantirish uchun zarur deb o'ylashadi va ba'zilari haqiqiy san'atning tuzatish kerak emasligiga ishonishadi. Biroq, usullar va yakuniy natijalar muhim emas. Shunga qaramay, aşındırma, tayyorgarlik bosqichida ham, to'g'ridan-to'g'ri taassurot olish jarayonida ham yuqori mahorat talab qiladigan chiroyli tasviriy san'atdir.

Konturni qayta ishlash

Ish qismidagi rasmni chizishdan keyin usta nozik o'tkir igna bilan barcha satrlarni chizib, kislotaga chidamli qoplamani to'g'ri joylarga olib tashlaydi. Shunday qilib, metall reaktivga faqat chertmalar qilish kerak bo'lgan joylarda o'tish mumkin bo'ladi. Tayyor ishlangan igna kislota bilan to'ldiriladi va aşındırma jarayoni boshlanadi. Preparat bilan hammomni siqishdan saqlanish uchun xavfsiz tarzda yopish kerak. Bunday holda, xonani shamollatilishini ta'minlash kerak, shunda havo zaharli kislota dumanlarini to'plamaydi.

Kimyoviy materiallar

Aşındırma texnikasi, san'atkorning xavfsizligini ta'minlaydigan muayyan shartlarni talab qiladigan murakkab texnologik jarayon. Himoya choralariga beparvo munosabatda bo'lish mumkin emas. Metallni ishlov berish uchun ishlatiladigan kimyoviy materiallar o'ta xavfli bo'lib, ularning inson tanasiga salbiy ta'siri butunlay yo'q qilinadi yoki hech bo'lmaganda minimallashtirilishi kerak. Kuyishdan so'ng, tugagan klişat oqma suv bilan yuviladi, qolgan vernik o'chiriladi.

Keyinchalik bazalar barcha bosimlarni to'ldiradigan bosma siyohga qo'llaniladi. Haddan tashqari bo'yoq tampon yordamida sirtdan chiqariladi. Keyin, o'ralgan taxta bilan bosish bosib chiqariladi. Qog'oz bosim ostida substratga qarshi bosilgan, taassurot ochiq va kontrast. Shunday qilib, o'ralash usuli sizga murakkablikdagi rasmlarni yaratishga imkon beradi; Eng yaxshi chiziqlar, buruqlar, nuqta va chizmalar juda organik ko'rinishga ega. Agar bosim soni o'nlab va yuzlab bo'lsa, u holda klixe asta-sekin yo'q qilinadi va uning kontrastini yo'qotadi. Bu holda, vaqti-vaqti bilan taxtani yangilab, uni yana kislota chidamli lak bilan qoplash va chizishni chuqurlash bilan chuqurlashtirish kerak.

Chop etilgan shakllar

Metall plitalar mos ravishda muomala qilingan, yangi taxlangan jarayonlar ma'lum miqdorda qo'llanilishi mumkin. Har bir klişe bosilgan shakl bo'lib, u bilan etchings ishlab chiqariladi. Aksariyat hollarda, bu badiiy imid. Gravyurashni chizish chiroylik san'atining eng qiziqarli shakllaridan biri hisoblanadi. XVI asrning boshlarida ishlab chiqilgan.

Ijodiy yutuqlar

1515-yilda taniqli rassom Albrext Dürer gilamchining texnikasiga aylandi, uning tajriba-lashuvi metall taxtalar nozik o'yma davriga aylandi. Dürer klassik gravyuralarni yaratishni birlashtirdi, bu ikki usul uzoq vaqt davomida o'zida munosib qiymatga ega edi.

Italiyalik rassom Parmigianino, taniqli usta usta, ularni haqiqiy san'at darajasiga ko'targan. Keyinchalik Gollandiyalik rassom Rembrandt noyob yorug'lik va soya o'yinlari ko'rinishida erishdi, shuningdek, u qayta chizish amaliyotini boshlagan, bu esa misli ko'rilmagan chuqurlikdagi tasvirni berdi.

Aquatint

1765 yilda frantsiyalik rassom Jan-Baptiste Leprens akvarolik rasmini eslatib turuvchi, ayniqsa yumshoq yarmalarni olish uchun yangi texnikani kashf etdi. Texnologiya "aquatint" deb nomlangan. Tasvir uchun dastlabki konturni pirsing usuli bilan kuzatish qog'ozidan o'tkazildi, keyin klient rozinli joylarda qoplangan edi. Kengash isitiladi, kukun eriydi va yuzani granüler qatlam bilan qoplaydi. Yorqin joylar odatdagi tarzda ishlangan. Aquatint ko'pincha rangli bosim bilan birgalikda ishlatilgan, bunday texnikning noyob ustasi tarixda eng yaxshi san'atkorlardan biri bo'lgan Fransisko Goya hisoblanadi.

Jacques Cullo

Kuyish nozik bir san'at bo'lgani uchun, XVI va XVIII asrning eng yaxshi rassomlari murakkab bir turdagi o'zlarini isbotlashga harakat qildilar. Biroq, muvaffaqiyatga faqat eng iste'dodli odamlar hamrohlik qildilar. 17-asrning boshlarida eng mashhur mashxur ustalardan biri frantsuz rassomi Jak Kellot edi. San'atkor qoraqalpoq realizm uslubida ishlagan, uning eng mashxur asarlari "Urush dahshatlari" seriyasiga kiritilgan va usta ustunlarining eng qotirilishi "The Hanged" deb ataladi.

Ko'kish turlari

XVII asrda gravitatsiya texnikasi ikonalardagi rasmda muvaffaqiyatli ishlatilgan. Flaman rassomchilik maktabining vakili, rassom Antonis van Dyak mukammal eyishchi bo'lib, muqaddas chizmalarni tatbiq etdi. Kuyish san'ati ikonkacha rasmlarning eng nozik nuanslarini qo'lga olish imkonini berdi.

Yana bir turdagi reproduksion chuqurlik deb ataldi. U nashriyot tomonidan qabul qilingan. XVIII asrning ikkinchi yarmida nashr etilgan kitoblarning deyarli barcha asarlari kuyish uslubida bajarilgan. Bu tasvir qiyofasi adabiy asarlar uchun yanada qulayroq bo'lishi mumkin emas edi. Chizmalar rangli bo'lib chiqdi va uchastkaning mohiyatini yaxshi ifodalashdi. Texnik jihatdan, chuqurlikdagi grafikalar mavjud edi, nisbatan arzon narx va tasvir sifati juda yuqori darajada qoldi.

Mezzo-tinto - eng mehnatsevar, ammo juda ajoyib ko'rinishdir. Klişenin sirtining "don" tufayli yarim tonnadan foydalanishga asoslangan. Eng kichik tushkunlik pürüzlülüğü beradi, bosim paytida nurdan soyaga silliq o'tish imkonini beradi. Mezzo-tinto tarzida qilingan chaynalar bargli va boy ranglarda farqlanadi.

"Original" ko'rinishi - yuqori darajadagi badiiy tasvirlar, faqat eng mashhur ustalarga topshirildi. Ko'plab rassomlar uchun chuqurlik bir qator havoga aylangan, buning natijasida ularning ijodiy intilishlarini to'liq amalga oshirish imkoniyati berildi. XVIII asrning eng mashhur gravürü italyan arxitektori Giovanni Piranesi bo'lib, Rim shaharlari landshaftlari va qadimiy tasvirlarining ko'plab suratlari muallifidir. Bu davrning kamida mashhur rassomlari - eternistlar - Giovanni-Baptista Tiepolo, Fransisko Goya, Antoine Vttau, Canaletto, Fransua Baucher.

Qayta tiklash

XIX asrda chuqurchalar san'ati parchalanib ketgan, bu bosma texnologiyalarning rang-barang ko'rinishiga ta'siri ostida sodir bo'lgan. Biroq, asrning oxirida gravitatsiya san'atkorlari o'zlarini qayta tikladilar. Yangi asarlar kitob nashrlari uchun chizilgan rasm sifatida ko'rilmadi, ular to'liq san'at asarlari, grafikalardagi badiiy yo'nalishlarga aylandi. XX asrning boshlarida Charles Francois Dobigny, Camille Corot va boshqalar kabi ko'plab frantsuz rassomlari ularga murojaat qilishdi. Kuyish texnikasi va Parij impressionist rassomi Edvard Manet ixtisoslashgan . Rus rassomlari orasida gravyurani texnikasi Valentin Serov va Ivan Shishkin egalladi. Amerikalik chinakam, Jeyms Whistler, Shvetsiya - Anders Zorn, Germaniyada Adolf Menzel gravyurada ishlagan.